如何日本名诗人松尾芭蕉 他有哪些作品
如何日本名诗人松尾芭蕉 他有哪些作品
松尾芭蕉（1644年--------1694年）
在西方，我们隐约觉得诗对“灵魂”有益，使人敏锐与智慧，但我们不见得知道该怎么做。诗是诗，生活是生活，很难实际有所交集。在东方不然，有些诗人知道诗作能发挥何种效果：诗能引导我们走向禅宗的智慧与平静。十七世纪的僧侣俳谐师松尾芭蕉即为一例。
一六四四年，松尾芭蕉生于伊贺县的上野城。他儿时在领主藤堂良忠家当侍童，藤堂良忠教他“俳句”这个诗歌格式。传统上，俳句分为三行，两句描写意象，由结尾句衔接。日本文学最有名的俳句是《古池》，即出自松尾芭蕉之手：
古池
青蛙跃入
水声响
这首俳句平淡简单，但静心品味方觉优美之至。
一六六六年，藤堂良忠过世。松尾芭蕉离开家乡，在外飘泊多年，最后落脚江户，在此声名鹊起，作品流传甚广。然而松尾芭蕉变得郁郁寡欢，离群避世，搬至郊外小屋，时而浪迹各地，最终在一六九四年离开人世。
松尾芭蕉是出色的诗人，但不认同“为艺术而艺术”的现代观点，反而想帮助读者进入禅意的独特心境。他的俳句反映禅宗最重要的两个概念：“侘”与“寂”。对松尾芭蕉来说，“侘”是指安于简朴，“寂”是指安于清寂（跟千利休藉茶道追寻的心境相同）。最能陶冶“侘”与“寂”的当属大自然，无怪乎是松尾芭蕉极常写到的主题。比方说，这首俳句描绘春景，于世无求，只是欣赏日常之美：
早樱
正含苞
桃花伴放
松尾芭蕉所写的主题出奇简单，没有政局分析，没有三角恋情，没有家庭纠葛。他意在提醒读者，真正重要的是能安于周遭事物，体察此时此刻，感受生活中最简单的种种：四季的推移递嬗、对街邻居的哈哈笑声，还有旅行时的小小惊喜。现在看一看这首杰作：
菫花—
何其娇美
于山径
松尾芭蕉也向读者提醒，百花、天气与自然景物尽皆变动不居，瞬息即逝，一如我们自己的生命。我们有必要留意时间的流逝，留意天气与景物的变化，从中预先窥见自己的死亡：
棣棠花
潺潺—
水瀑流
这种生命无常的感受有时教人心碎，却也使每个片刻弥足珍贵。
松尾芭蕉不仅喜欢写作，也喜欢绘画。许多画作传世至今，上面写有相配的俳句。
在文学上，松尾芭蕉推崇“平易”，希望自己的作品如同出自儿童之手，厌恶虚假造作，反对华美词藻。他对弟子说：“在我看来，一首好诗的韵律与转合宜平易，好似溪水流淌过细砂。”
“平易”的最终目标是使读者摆脱心头负担（即生活的琐碎烦恼），与万化合而为一。松尾芭蕉认为好诗能使我们跟自然短暂融为一体，透过文字化为岩石、流水或星斗，进入“忘我”之境。
松尾芭蕉使我们仿佛栖身于他所描写的对象上，感受“忘我”的概念，尽管那只是只不怎么诗意的死鱼：
鱼铺
成家鲫
露出寒齿
现代社会充斥社群媒体的个人页面，满是精美的履历，我们费心准备好要脱颖而出，听到逃脱自我可能有点奇怪，但松尾芭蕉点出“忘我”的价值，理由是这有助摆脱种种纠缠世人的欲望与缺憾。
松尾芭蕉长年心头郁结，浪迹于危险的穷乡僻壤，身上只带文具与少数物品，度过一个又一个难熬的漫漫长夜：
蚤虱咬啮
马尿声传耳畔
彻夜无眠
然而“忘我”使他从忧烦郁闷中超脱—也能使我们超脱。他的俳句反覆叫我们珍惜所有，明白眼前的难题跟浩瀚宇宙相较根本不足为道。
松尾芭蕉的俳句简单浅显，却犹如醍醐灌顶。这些诗句的价值不在文字优美（虽然确实优美），而在激发最珍贵的心境，提醒诗人与读者，满足源自从简朴中获致快乐，源自从自我的禁锢中逃离（即便只是片刻）。
