19世纪英国艺术概况 学习古典文化的繁荣(19世纪英国艺术家)

19世纪英国艺术概况

学习古典文化的繁荣在18世纪重新兴起，使艺术保护人 从纯净稳重的希腊多丽斯柱式到豪华典雅的罗马帝国混合柱式，建筑师对风格有很大的选择。 所选风格不仅表达了审美观，还体现了它们所代表的特定文化价值。

大不列颠博物馆爱奥尼亚柱神殿正面凸显了古希腊文明作为知识基础的作用。

英银行新总部大楼的设计中(1788年)，英格兰银行的勘探员索恩.崇拜古希腊女柱像、罗马浴室窗户和 圆顶在占庭穹顶的结合体现了欧洲对古典文化日益浓厚的兴趣。

随着天主教的复兴，普金、罗斯金等艺术理论家对哥哥 重新评估了特殊艺术的审美价值。旧议会在大火中燃烧 建筑结束后，新建筑采用哥特式建筑风格：垂直和 都铎式，这两种都是独特的英国建筑风格，反映了反对 道德和政治色彩的古典风格。与其他欧洲国家相比，英国反对 道德风格要强烈得多。

18世纪期间，画坛的新古典主义趋势逐渐被权利形式 取而代之的表现。在英国，工业革命给社会带来了划时代的变化 英国资产阶级在19世纪增加了大量财富。体现在对 在肖像画的新态度上，洒脱取代了克制，比如埃姆里斯 (〈哈多府的晚宴(1884年)只展示了女主人阿拉丁太太。 背部由格拉斯顿主持重要政治人人 以及许多无法识别的客人准备的晚宴。

维多利亚女王及其子女的肖像画不仅强调政治 延续，以及对中产阶级价值观的认可和赞扬。维多利亚女王时代的英国充满了多愁善感与道德仁义的矛盾，被屠杀 割女人形象，居保护者地位的男人形象，勇无谋 男性形象等，了满足帝国的需要而出现的不同类型。

新古典主义和浪漫主义在整个19世纪都在上演 拉锯战。英国艺术家布莱克用一句话总结了新古典主义者。 理性信仰与浪漫主义者主观世界的区别：有才华的人使用它 脑子想.有才华的人用眼睛看。

这种新的态度使许多艺术家再次发挥创造力 增加了很多负担。然而，它对现代艺术有着重要的启发作用。